Renessansemaleri ble født mellom middelalderen kunst og barokk kunst. Maleriene er koblet til gjenfødelse av antikken, kombinert med den nye kunstneriske ferdigheter og teknikker. Dette maleriet epoke startet fra middelalderen og tidlig moderne tid. Selv om renessansen var dypt religiøs, at en del av folket som var utdannet begynte å se på de omkringliggende verden og levende mennesker med mer lidenskap. Maleriet scholars kalles renessanse maleriet epoke som den gylne æra av maleriet.
Renessanse malerier ble grunnlagt av Masaccio som styrte verden med sine malerier 1401-1428. hans oppfatninger om hendelsene er intelligente, hans komposisjoner er monumentale, og hans malerier virket svært naturlig. Den høye grad av naturalisme i renessansen malerier tiltrakk flere kunstnere til utvikling av slike malerier. Etter Masaccio, utviklet Piero della Francesca, Pollaiuolo, og Verrochio renessanse malerier som så veldig ekte omfatter vitenskapelig kunnskap på kunstscenen.
Renessansen malerier avbildet virkeligheten. Sammenlignet med tidligere kunstnere, malte renessanse malere den menneskelige figurer mer naturlig og nøyaktig. Den vitenskapelige kunnskap om lineære perspektivet har aktivert kunstnerne å vise mindre objekter mindre til betrakteren ved å male dem lengre enn de større gjenstander. Den bibelske Tallene i maleriene er ordnet i geometriske grupper og bakgrunnene er stort sett vasker av gull. Maleriene ut som om de er fotografier er tatt av den naturlige verden. Artistene var literates på bruken av lys og skygge til å bringe realisme i maleriene.
Tidligere malere var interessert i maling detaljerte objekter og sine symbolsk betydning. Selv om vitenskapelige perspektiver ble brukt, var realiteten stor bekymring for den tidlige renessanse malere. The Portinari Altarpiecepainted av Hugo van der Goes er en mester del av renessanse maleriet som ble malt med gjennomsiktig olje. Dette ga en juvel liker fargen til hele maleriet med en overflate som var blank. Etter den enorme suksessen med dette mesterverket, startet den italienske malere bruker olje medium for sine malerier fra 1476.
Renessansen malerier blomstret godt i 35 år. De tre populære renessanse malere kjent for sine fremragende kreasjoner er Leonardo da Vinci, Michelangelo og Raphael. Disse malere er de mest intelligente malere anerkjent av alle deler av verden. Leonardo er et maleri geni blant alle de tre, og er en endelig renessanse maler. Michelangelo er en kreativ maler som konsentrert skildrer menneskelige organer mer nøyaktig og han er en stor billedhugger. Raphael er en naturalistisk maler som maleriene er rolig og vakkert. De andre renessanse malere fra andre deler av verden som nederlandske og Tyskland malt mer realistiske bilder som er idealiserte mindre. Disse malere saksøkte teknikker for skulptur og scriptene til middelalderen stedet oljemalerier. Renessansen malerier av landene i Span, Italia, Frankrike og Tyskland skilte seg i sitt fag snarere enn maleri. Den spanske malere neglisjert den mytologiske temaer, og de konsentrerte seg om dyrkingen av den nakne. Mange malerier er malt også om mystikk den asketiske og de var borte fra sensualist avbildninger.
Renessansen malere var tenkere mer enn kunstnere. Opprinnelige malerier var religiøse, men etter renessansen malerne begynte å male bildene av den naturlige verden som er tilstede rundt. Renessansen malerier Friinntekten våre følelser om forskjellige emner, inkludert menneskelige og guddommelige med intensjonene i oppdagelse og oldtiden. Disse bildene ble trukket med ulike perspektiver av de ulike kunstnerne. Renessansen Skulpturene er mer berømt på grunn av skjæringspunktet mellom italienske og den nordlige kunstnernes tilnærminger. Den tidligere konsentrerte seg om som viser sine rumenske forbi mens de senere konsentrert seg om viser den naturlige verden.
Renessanse Malerier